Cent titres(百题/无题)
2021
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performance, empreintes de peinture à l’huile sur plaques d’acrylique, vidéo en 3 écrans, photographies numériques, dimension de l’installation variable (plaques d’acrylique 25x16 cm x100 unités)
La performance Cent titres a été réalisée pendant de crise du Covid-19, au début de l’année 2021, avec ses confinements stricts, déterminant ainsi le contexte processuel, obligeant la centaine de sujets participant à la performance à porter un masque lors de la réalisation de leurs portraits. La population n’était pas encore vaccinée, les interactions sociales étaient limitées, et le gouvernement français annonçait en mars un troisième confinement. C’est dans ce contexte que ZHAO Duan invita successivement cent personnes – des amis, des membres de sa famille, ainsi que des amis d’amis ou des proches de ces derniers. Pour la première phase du projet, un dispositif fut installé dans l’atelier de l’artiste : une plateforme sur laquelle étaient placées deux chaises se faisant face, si proches que les genoux des deux personnes se touchaient. ZHAO Duan prenait une main de la personne invitée, ouvrait sa paume et y peignait son portrait. L’atelier se remplissait souvent d’une atmosphère de joie quasi cérémonielle, comme une petite fête au cœur de la pandémie. Proximité, regards croisés, touchers, conversations spontanées – ces éléments entremêlés faisaient disparaître les protections habituelles, laissant apparaître le visage dans sa vérité la plus simple. Une fois les portraits dans leur paumes terminés, les participants éprouvaient une joie quasi enfantine en découvrant leur image – mais inversée. Le port du masque étant indispensable durant cette période, dans Cent titres il apparaît comme une zone blanche sur chaque portrait. Ainsi, se dressent des figures sans bouche, muettes autant que trouées, oscillant entre anonymat perturbant et individualité tactile. Dans la deuxième phase, la peinture à l’huile, ne séchant pas immédiatement, fut transférée sur une plaque transparente – et ce geste fut enregistré par une caméra placée en dessous. En raison de cette part d’imprévu, chacun — artiste comme participant — accueillait ce geste avec une excitation mêlée d’inquiétude, face à l’incertitude du résultat. L’empreinte laissée est la preuve matérielle d’une présence réelle, aussitôt évanouie, et devient inaltérable. Ces cent portraits ne sont pas seulement des images : ce sont des objets qui témoignent d’un moment précis de l’Histoire. Entre les deux phases, « peindre » et « imprimer », le dessin encore présent sur la main de chaque participant était photographié. Merci à ZHAO Wei, assistant, pour ce travail. |
行为,亚克力板上印痕(油画颜料),三屏录像,数字摄影,尺寸可变 (亚克力板25x16 cm x100个)
这组作品创作于 2021 年初新冠疫情危机期间。当时正值严格封控阶段,这一特殊情境决定了作品的过程和结构,也迫使参与行为的近百位对象在肖像创作过程中佩戴口罩。彼时疫苗尚未普及,社会互动受到极大限制,法国政府于 3 月宣布实施第三次封城。正是在这样的背景下,赵端陆续邀请了一百位参与者—--包括朋友、家人、朋友的朋友。 在项目的第一阶段,艺术家在工作室中搭建了一套装置:一个平台,上面放置了两把相对而置的椅子,距离之近,以至于两人的膝盖相互触碰。赵端握住被邀请者的一只手,展开其手掌,并在掌心为其绘制肖像。工作室里常常弥漫着一种近乎仪式般的喜悦氛围,仿佛疫情中的一场小型庆典。亲近的距离、交汇的目光、触碰的手势、即兴的交谈—--这些彼此交织的元素消解了日常的防护机制,使面孔在最朴素的真实状态中显现出来。当掌心中的肖像完成后,参与者在看到自己的形象时,往往流露出近乎孩童般的喜悦。由于在这一时期佩戴口罩是不可避免的,在《百题.无题》中,口罩以一块空白区域出现在每一幅肖像中。由此形成的人物形象没有嘴巴,既沉默又被掏空,在令人不安的匿名性与触觉感所指向的个体性之间摇摆。 在第二阶段,由于油画颜料不会立即干掉,图像被转印到一块透明板上,这一过程由安装在下方的摄像机进行记录。正因为其中包含着不可预知的因素,无论是艺术家还是参与者,都在这一动作中体验到夹杂着兴奋与不安的情绪,直面结果的不确定性。所留下的印痕成为真实存在的物质性证明—--一种瞬间消逝却被永久定格的在场。由此形成的一百幅肖像不仅仅是图像,它们同时也是见证某一特定历史时刻的实物。 在“绘制”与“转印”这两个阶段之间,每位参与者手掌上仍然可见的图像都被拍摄下来。感谢助理赵巍在此过程中所做的记录工作。 |
performance; oil paint imprints on acrylic plates; three-channel video; digital photographs; variable installation dimensions (acrylic plates 25 × 16 cm × 100 units).
The performance Cent titres was created during the Covid-19 crisis, in early 2021, with its strict confinements, thus disrupting the processual context, forcing the hundred subjects taking part in the performance to wear masks when making their portraits. The population had not yet been vaccinated, social interaction was limited, and the government announced a third lockdown in March. It was against this backdrop that ZHAO Duan successively invited one hundred people – friends, family members, friends of friends and friends of friends. For the first phase of the project, a device was installed in the artist’s studio: a platform on which were placed two chairs facing each other, so close that the knees of the two people were touching. ZHAO Duan would take one of the guest’s hands, open their palm and paint their portrait on it. The studio was often filled with an atmosphere of almost ceremonial joy, like a small party in the heart of the pandemic. Proximity, exchanging glances, touching, spontaneous conversation – these intertwined elements made the usual protections disappear, revealing the face in its simplest truth. Once the portraits were in their palms, the participants experienced an almost childlike joy in discovering their images – but inverted. Wearing a mask was essential during this period, and in Cent titres it appears as a white area on each portrait. In this way, mouthless figures emerge, mute as much as perforated, oscillating between disturbing anonymity and tactile individuality. In the second phase, the oil paint, which did not dry immediately, was transferred to a transparent plate – and this gesture, in turn, recorded by a camera placed underneath. Because of this unforeseen element, everyone – artist and participant alike – welcomed this gesture with a mixture of excitement and anxiety, faced with the uncertainty of the result. The imprint left is the material proof of a real presence, which vanishes as soon as it’s gone, and becomes unalterable. These hundred portraits are not just images: they are objects that bear witness to a specific moment in history. Between the two phases, ‘painting’ and ‘printing’, the drawing still present on the hand of each participant was photographed. Thanks to ZHAO Wei, assistant, for this work. |
Texte: Jens Hauser